segunda-feira, 30 de maio de 2011

Teatrum Pictórico

O Theatrum pictórico foi uma exposição que aconteceu no espaço das artes no circo voador.
O nome é derivado de um pensamento da pintura como representação. Nesta época estava envolvido com  teatro e performances,  fazendo quadros fakes com molduras de papier maché, para exposições em bares e interpretações de obras de arte. . Havia um  projeto de organizar uma casa de performances e o espaço era o Circo voador , na Lapa.
A casa de performances, nunca aconteceu, mas aconteceram algumas exposições no circo voador que ajudei a organizar, e uma delas foi o Teatrum Pictórico.
Esse foi meu trabalho na exposição. 

sexta-feira, 27 de maio de 2011

infinito

Tampa de requeijão e esmalte de unha.
Uma das boas coisas que nos trouxe a arte contemporânea, foi o fim do suporte tradicional.
O fim da pintura no entanto é mais difícil. 
Ela renasce igual capim, eucalipto, palmito, bambu.
A pintura renasce.




quarta-feira, 25 de maio de 2011

OFICIAIS

óleo sobre tela 1,60x0,84m 1992.
Uma alegoria de Frans Hals. Composição clássica, mas sem os rostos  e com sinais por toda a parte.
óleo sobre tela 1,60x 84cm

terça-feira, 24 de maio de 2011

O Cosme Velho 2003


Duas pinturas do Cosme Velho feitas no mesmo lugar. O casarão número 315 que depois descobri ter pertencido a Portinari.  Que honra. Hoje o casarão está abandonado. Que tristeza. Poderia ser uma escola de artes. Os dois trabalhos estão comigo.
Pastel oleoso sobre papelão 1,00x0,80m

terça-feira, 17 de maio de 2011

Barra de São João.

Essa é a ponte caída em Barra de São João . Na minha opinião um símbolo turístico da cidade. Saltei dela várias vezes. No fim do dia é point de namoro etc. Era uma ponte ferroviária que desabou em 1960. Uma  pintura de 1982, acho, e que refiz várias vezes .Ficou pesadona, mas é boa. Não tenho mais esse quadro e não sei onde ele está.

Barra de São João 1982


Barra de São João. Cidade de praias entre búzios e Rio das Ostras no Estado do Rio de Janeiro.
Pintura de cavalete, de frente pra cena, numa casa alugada na praia.  .
Pintura ainda influenciada pelas aulas de Dona Catarina e pelo estilo Cézzane, com sombras coloridas e pinceladas marcadas.
Bom trabalho. Me orgulho dele. Está na casa de Carla Esmeralda,  muito bem guardado.

quinta-feira, 12 de maio de 2011

Os Prédios 1983

Saudades deste trabalho. Na época, teve muita importância.
Muitas vezes,  percorri por entre esses edifícios de tintas, numa nau imaginária. Um imenso cenário.
Comprei o tecido, fiz a armação e estiquei a tela. O tecido infelizmente era ruim e por falta de conservante,  foi devorado pelas traças. A pintura é escolar , no entanto o impacto final das cores, é consistente. A composição foi claramente inspirada nas elipses de Turner, com o ponto de fuga duplo e abaixo da linha do horizonte .

quarta-feira, 11 de maio de 2011

Natureza morta em branco

Pintei este exercício quadro em óleo sobre tela, em minhas últimas aulas com D. Catarina Baratelli em 1982. A finalidade era observar como as cores refletem e influenciam uma nas outras. Este ficou um bom trabalho e a mão de dona Baratelli ajudou no prato com os ovos.
Dona Catarina foi professora de muitos artistas plásticos .Sua aulas de pintura eram clássicas e começavam pela escolha das tintas na palheta. Haviam modelos vivos e eram diurnas  em função da luz natural. Morava em Ipanema,  na Rua Joana Angélica, esquina  com a Vieira Souto.


Seu atelier ficava na cobertura do prédio, no quinto andar, de onde podíamos ter uma deslumbrante vista do mar de Ipanema. Dona Catarina era Italiana, de Milão e veio para o Brasil na época da Segunda Guerra Mundial em busca de um irmão. Fica aqui uma lembrança de uma mestra da pintura, que além da palheta, me ensinou a entender o  valor de artistas como Paul Cézanne.  Catarina Baratelli  foi minha segunda Mestre.

domingo, 8 de maio de 2011

O exército de Anibal atravessa os Alpes.

 Vi este quadro pela primeira vez  em uma enciclopédia em 1980 e decidi naquele momento,que iria ser um pintor. Copiei este trabalho algumas vezes e de diversas  formas. Suas linhas  estiverem presentes em inúmeras composições que fiz.
Pude vê-lo agora na Tate Britain em Londres, assim como outros excelentes trabalhos do artista.
J. W. M. Turner,  foi meu primeiro mestre.